fbpx
Связаться с нами

Новости

Whiteout — в 12 лет я уже понимал, что электронная музыка для меня станет жизнью.

Опубликовано

вкл

В какой момент ты понял, что электронная музыка станет твоим основным жизненным путём?


Впервые я познакомился с электронной музыкой ещё в совсем юношеском возрасте, когда мне было 12 лет. Это было начало нулевых; в то время сервисы распознавания музыки были распространены не так сильно, как сейчас. Вспоминаю, как слышал по радио произведения Armin van Buuren In And Out Of Love, Paul van Dyk For An Angel, Леонида Руденко — Goodbye (Beautiful Eyes). Приходилось находить треклисты радиостанций и запоминать время, когда ты услышал тот или иной трек.
После окончания школы я поступил на программного инженера и планировал связать свою жизнь с созданием программных решений, однако всё изменилось после того, как Armin van Buuren впервые сыграл мой трек в своём радиошоу A State Of Trance, а также после первого выступления на фестивале Y.E.S Open Air в Вологде в 2015 году вместе с такими именами, как Emma Hewitt и Bobina. Тогда я понял, что хочу заниматься созданием музыки всю жизнь и делиться ею.

Какой смысл ты вкладываешь в сценическое имя WHITEOUT?


На самом деле у этого имени нет какогото скрытого смысла. Whiteout в переводе с английского означает погодные условия, при которых видимость и контрастность сильно ухудшаются изза снега, тумана или песка, а горизонт исчезает из поля зрения.
Я очень не люблю зимний сезон и предпочитаю весну или лето, поэтому название проекта является своеобразным альтерэго и вызовом самому себе.

Что стало отправной точкой в создании трека “Soundwave?


Думаю, что для каждого музыканта отправная точка в создании произведений — своя. Для меня такой точкой являются аккорды или интересная мелодия. Мне очень нравится смешивать современное звучание транса и техно. Я точно помню, что потратил на создание этого трека не более трёх дней и решил показать его команде Armin van Buuren. Трек им очень понравился, и они моментально согласились его издать.

Какие эмоции ты испытал, когда трек получил статус Tune of the Week в A State of Trance?


Получать поддержку в ASOT (A State Of Trance) всегда приятно, а ещё более приятно, когда ведущие шоу — Armin van Buuren и Ruben De Ronde — выбирают твою работу треком недели. В такой момент становишься сполна уверенным, что ты вложился максимально в своё творчество.

Как ты узнал, что Armin van Buuren играет твой трек на Tomorrowland и Untold Festival?


На тот момент трек ещё находился в статусе unreleased, и Армин ван Бюрен активно тестировал его на многих своих выступлениях по всему миру. Самые преданные слушатели сразу узнали моё звучание и прислали видео из Бельгии с фестиваля Tomorrowland с моим треком. Однако так бывает не всегда: зачастую ещё не вышедшие работы никак не идентифицируются. Есть замечательный сервис 1001Tracklist, где почти всегда есть возможность найти аудиои видеозаписи выступлений многих диджеев по всему миру.

Насколько поддержка Армина повлияла на твоё международное признание?


Я думаю, что его поддержка — одна из ключевых в моей карьере. Например, в этом году мы встречались с ним в Амстердаме в рамках международного мероприятия Amsterdam Dance Event, и он всегда рад таким встречам. Главный девиз, который стоит перенять у таких звёзд, как Armin: «Не сдавайся и не останавливайся, делай прекрасную музыку, которая вызывает эмоции, — и мир ответит тебе тем же».

Чем трек “ADSR, вошедший в ASOT Yearmix 2023, важен для тебя лично?


Изначально я задумывал эту работу так, чтобы она хорошо работала на больших танцполах и имела запоминающуюся голосовую партию, а также техновотрансовый риф. Для меня это был смелый эксперимент — популярный acid techno в смеси с peak time. Безусловно, мне было приятно видеть свой трек среди топ-100 работ в ежегодном миксе, который составляет лично Армин. Ещё приятнее, когда видишь CD-версию Yearmix со своим треком на обороте — это вдохновляет!

Как ты находишь баланс между эмоцией и технической частью в своих треках?


Признаться, это непросто. Слишком сильно сделаешь упор на эмоции в произведении — и вот чувствуешь, что не заложил своего рода модную «брутальность» в идейную составляющую трека. И, напротив, уделив всё внимание технической части, можно очень быстро потерять эмоции и забыть, какую историю ты хотел рассказать слушателю, потерять так называемый «саспенс». Всегда нужно сохранять баланс; наверное, в этом и заключается главная сложность создания современных работ в стилях, близких к trance и melodic techno, в наше время.

Чувствуешь ли ты ответственность представлять российскую электронную сцену на мировой арене?
Безусловно, я и мои коллеги ощущаем такую ответственность. Мне важно вдохновлять и других артистов, которые только начинают свой путь. Я считаю, что мы выполняем важную миссию, разрушая интернациональный барьер, потому что разговариваем со своими слушателями на универсальном «языке музыки».

Каким ты видишь развитие проекта WHITEOUT в ближайшие годы?


Конечно же, я буду экспериментировать и дальше, находить компромиссы в своём звучании. Однако, помимо этого, хочется, чтобы слушатель получал не только аудио-, но и визуальный опыт, чтобы погружение было максимальным. Очень хотелось бы поработать совместно с CGI-художниками над созданием общего шоу; надеюсь, однажды я смогу попробовать такой опыт.

Продолжить чтение

Новости

Дизайнеры рассказали об успехах на Московской неделе моды

Опубликовано

вкл

С 14 по 19 марта 2026 года в Центральном выставочном зале «Манеж» пройдет шестая Московская неделя моды, партнером которого второй год подряд является проект по продвижению локальных брендов «Сделано в Москве». В преддверии главного фешен-события страны дизайнеры рассказали, как участие в Московской неделе моды отражается на развитии их брендов.

 

Александр Барбаков, основатель и дизайнер бренда Sasha Barbakov (Москва)

Александр Барбаков, дизайнер столичного бренда Sasha Barbakov, впервые принял участие в Московской неделе моды в марте 2025 года и сразу попал в поле зрения ведущих российских и зарубежных глянцевых и деловых изданий:

«Участие в Московской неделе моды стало переломным для бренда Sasha Barbakov. На маркете Московской недели моды одежду активно раскупали — это дало ощутимый рост продаж. После показа бренд заметили ведущие издания: The Symbol, РБК Стиль, а также InStyle Испания, Marie Claire Аргентина, Cosmopolitan Китай, Arab News, The Telegraph Индия и другие», — рассказал Александр Барбаков.

После дебюта в марте 2025 года аудитория бренда в соцсетях выросла почти на 20%, а после показа на пятой Московской неделе моды все юбки из коллекции были раскуплены за два дня.

 

Надежда Абзаева, основательница бренда Abzaeva (Улан-Удэ)

Каждый показ на Московской неделе моды приносит бренду Abzaeva измеримый результат: более половины коллекции раскупают сразу после показа. Участие бренда в пятой Московской неделе моды принесло стратегические партнерства: Надежда Абзаева познакомилась с представителями концепт-стора Lynx, где теперь представлены ее коллекции, а также договорилась о сотрудничестве с креативным пространством «Артель».

«Благодаря Московской неделе моды мой бренд стал развиваться за пределами Бурятии: сейчас я сотрудничаю с шоурумами из Москвы, Санкт-Петербурга, Якутска, езжу с показами в разные регионы России. Также благодаря Московской неделе моды мои коллекции заметил мировой глянец — фотографии с показов публикуют: Vogue Китай, L’Officiel Бразилия, Harper’s Bazaar Малайзия и другие», — рассказала Надежда.

«Каждый сезон я подаю заявку на участие в Московской неделе моды — это главная площадка для роста молодого бренда: профессиональный опыт, доступ к экспертному сообществу, новые партнеры и клиенты», — делится дизайнер.

В 2024 году Надежда представила свою коллекцию на China Fashion Week в Пекине.

 

Александра Корякина, дизайнер бренда ZA_ZA (Санкт-Петербург)

Для Александры Корякиной, дизайнера бренда ZA_ZA, Московская неделя моды — неотъемлемый элемент стратегии развития бренда. «Участие в Московской неделе моды помогло выйти нам на ретейлеров, оптовых покупателей, познакомиться с поставщиками тканей и фурнитуры. И конечно, только на показах, которые проводит Московская неделя моды, можно почувствовать реакцию аудитории, узнать комментарии экспертов и отзывы СМИ, которые дают ценные инсайты для следующих коллекций», — делится Александра Корякина.

Помимо этого, бренд ZA_ZA принял участие в Lakmé Fashion Week X FDCI (Неделя моды в Индии) в марте 2025 года в рамках двустороннего соглашения, заключенного между Московской неделей моды и Советом по дизайну одежды Индии (FDCI) в продолжение BRICS+ Fashion Summit. Образы из коллекции, представленной на профессиональном мероприятии, появились на страницах крупного глянцевого издания «ELLE Индия». По итогу участия в Lakmé Fashion Week X FDCI (Неделя моды в Индии) Александра Корякина начала сотрудничество с индийской сетью мультибрендовых бутиков AURA. Изделия бренда ZA_ZA, представленные в AURA, были полностью распроданы в кратчайшие сроки.

 

Проект «Сделано в Москве» так же, как и Московская неделя моды активно поддерживает столичных дизайнеров одежды и аксессуаров. Так, участники проекта представляют свои товары на городских маркетах, маркетплейсах и проводят модные показы в рамках мероприятия. В этом сезоне бренды проекта «Сделано в Москве» примут участие в формате показа и маркета на Московской неделе моды.

 

Анна Дегтярева, основательница бренда аксессуаров Création Pôle (Москва, участник проекта «Сделано в Москве»)

Основательница бренда аксессуаров Création Pôle Анна Дегтярева отмечает, что участие в летней Московской неделе моды в 2025 году дало ей много полезных знакомств.

«Московская неделя моды познакомила меня с проектом «Сделано в Москве», который помог мне повысить узнаваемость в рамках телеинтервью и упоминаний моего бренда в глянцевых изданиях, в том числе рекламные интеграции в печатном специальном номере журнала VOICE Shopping. Новые знакомства на маркете с байерами дали мне возможность увеличить количество торговых точек. Мероприятие и сотрудничество с «Сделано в Москве» также помогло повысить узнаваемость бренда: количество подписчиков в социальных сетях увеличилось в два раза», – подчеркивает Анна.

 

Сандра Гуциева, дизайнер и основательница бренда одежды ÓNOMA (Москва, участник проекта «Сделано в Москве»)

Сандра Гуциева отмечает, что возможность представить товары на маркете Московской неделе моды позволила ей не только презентовать новую коллекцию одежды, но и познакомиться с другими участниками рынка и повысить узнаваемость бренда среди покупателей и коллег.

«Наша продукция хорошо продается на маркете, и это дает нам стимул развиваться дальше. Кроме того, я общалась с покупателями в дни проведения Московской недели моды летом прошлого года и получила от них ценную обратную связь. Благодаря таким мероприятиям о нашем бренде узнает все больше людей», – рассказывает Сандра.

 

Наталья Подлесных, основательница бренда одежды LURVIN (Москва, участник проекта «Сделано в Москве»)

Основательница бренда одежды LURVIN Наталья Подлесных считает, что участие в Московской неделе моды – это возможность заявить о себе широкой аудитории и привлечь внимание ведущих медиа и инфлюенсеров.

«Участие в маркете Московской недели моды всегда приносит впечатляющие результаты: значительный рост продаж, контакт с целевой аудиторией и привлечение новых клиентов, которые разделяют ценности бренда. Маркет дает возможность получить обратную связь от покупателей, которая позволяет мне еще лучше понимать их потребности и предпочтения», – говорит Наталья.

Организатор Московской недели моды — Фонд моды при поддержке Правительства Москвы.

Московская неделя моды:

https://vk.com/mosfweek

https://dzen.ru/mosfweek

https://t.me/mosfweek

https://max.ru/mosfweek

Продолжить чтение

Новости

Эксперты рассказали о главных трендах 2026 года

Опубликовано

вкл

В преддверии Московской недели моды, которая пройдет с 14 по 19 марта в ЦВЗ «Манеж», эксперты рассказали о главных трендах 2026 года. Женственность и утонченные силуэты, текстурный трикотаж, мягкий блеск шелка, орнаментальные фактуры, сочетания с мягким белым — главным цветом года по версии Pantone — о ключевых тенденциях года рассказали ведущие профессионалы индустрии Лина Дембикова, Тамара Рамазанова и Яна Старикова.

 

Возвращение женственности

После нескольких сезонов популярности оверсайза и смарт-кэжуала в центр внимания в 2026 году, по словам стилиста, телеведущей, основателя Академии визуальных искусств AVA, а также концепт-стора Selection Лины Дембиковой, вернется бельевой стиль. Кружевное белье с белой рубашкой и меховым болеро, цветное белье поверх бежевых боди и лонгсливов из сетки — новые стильные сочетания, которые приглянутся любой женщине, которая желает показать свою свободу.

Стилист и художник по костюму Тамара Рамазанова, среди клиентов которой Евгения Медведева и Юлия Паршута, советует обратить внимание на оттенки топленого молока, серые, песочные, молочно-фисташковые, а также приглушенный лавандовый и дымчато-голубой цвета.

Эффект облаков

Продолжая тенденции 2025 года, в этом сезоне остаются актуальными мягкий блеск и деликатные ткани — шелк, атлас, шифон, создающие эффект дымки, облаков, тумана или, наоборот, мокрой ткани. Лина Дембикова рекомендует интегрировать изделия из таких материалов в образы с приталенным силуэтом, а добавить контрастности или усложнить образ помогут объемные брюки-баллоны. Тамара Рамазанова также предлагает придерживаться контрастности в образах: сочетать кружево с мехом, кожей, тафтой или другими жесткими тканями.

 

Тренд на расслабленность

Среди трендов, которые останутся в 2025 году, Тамара Рамазанова отмечает оверсайз, логоманию, Y2K и любые стили с постфиксом «кор». Стилист Яна Старикова, среди клиентов которой Олеся Иванченко и Ольга Парфенюк, к устаревшим тенденциям также относит выверенные, собранные образы: «на подиумах закрепляется тренд на расслабленность, например, на сочетания классических костюмов и вьетнамок. Также в 2026 году не рекомендуется перегружать образы украшениями и аксессуарами».

Московская неделя моды пройдет с 14 по 19 марта в ЦВЗ «Манеж». Стилисты, модные эксперты и другие профессионалы индустрии ожидают увидеть больше интересных, смелых решений, креативного кроя и бунтарской конструкции в коллекциях дизайнеров-участников. Объемные плечи и узкие талии, платья из летящих тканей, плащи со сложным кроем и костюмы из кожи — элементы, которые, по мнению экспертов, станут главными трендами на подиуме Московской недели моды.

«В новом сезоне Московской недели моды я ожидаю увидеть больше сложных фактур: плащи или куртки со спущенной талией, насыщенные цвета, контрастный стайлинг, а также акцентные элементы образа, такие как юбки из бахромы или перьев», — поделилась Яна Старикова.

«Мне кажется, у брендов будет проявляться более четкая ДНК и заметный почерк в коллекциях. Жду много отсылок к нашему культурному коду – это приятная тенденция», – добавила Лина Дембикова.

«Московская неделя моды собирает дизайнеров со всей страны, а страна у нас гигантская. И понятно, что московские дизайнеры и, скажем, дизайнеры из Якутии видят мир по-разному, а следовательно, и их взгляды на моду и одежду отличаются. Но Московская неделя моды дает нам возможность увидеть все эти разные подходы в одном месте, в одно и то же время, и из этого «перекрестного опыления» рождается новое ощущение, которое потом превращается в тренд или шире — в новый стиль жизни», — рассказала Ольга Михайловская, председатель Экспертного совета Московской недели моды.

Гости мероприятия смогут посетить показы, маркет и шоурум, лекции экспертов и фестиваль короткометражных фильмов о моде World Fashion Shorts. Аккредитация для представителей СМИ, блогеров, фотографов, видеографов, стилистов и байеров уже открыта на официальном сайте Московской недели моды.

 

Подробности мероприятия — на официальном сайте https://moscowfashion.ru/.

За новостями Московской недели моды теперь можно следить в мессенджере MAX.

Организатор Московской недели моды — Фонд моды при поддержке Правительства Москвы.

 

Московская неделя моды:

https://vk.com/mosfweek

https://dzen.ru/mosfweek

https://t.me/mosfweek

https://max.ru/mosfweek

Продолжить чтение

Новости

Национальная премия «ГОРДОСТЬ СТРАНЫ» 2026

Опубликовано

вкл

Яркое, грандиозное событие, завершилась в Кремле 19 февраля. 

Национальная премия «ГОРДОСТЬ СТРАНЫ» организатором, которой выступило Международное Фестивальное движение MD PRIDE, под руководством генерального продюсера гала-концерта в Кремле Ирины Корочинской. 

4 000 участников из 85 городов России и Беларуси стали главными героями события национального масштаба. 

Три дня мощнейшей конкурсной программы.

И грандиозное гала-шоу в Государственном Кремлёвском Двореце. 

Это было масштабно. Это было профессионально. Это вошло в большую историю танца!

Сцена главного зала страны в Государственном Кремлевском Дворце увидела сотни сильнейших коллективов, тысячи горящих глаз и невероятную отдачу!

 Призовой фонд — 2 000 000 рублей. 

15 специальных премий. 

ГРАН-ПРИ — 500 000 рублей. 

Главный приз проекта 500 000 рублей и почётное звание ГРАН-ПРИ » ГОРДОСТЬ СТРАНЫ» — удостоился заслуженный коллектив народного творчества РФ ансамбль «Ералаш», г. Челябинск.

И еще 15 коллективов удостоились почётных премий «Гордость страны» с призовым фондом по 100 000 рублей. 

Как сказала генеральный продюсер гала-шоу «Гордость страны» в Кремлевчеом Дворце: »

За этими результатами, стоят годы труда, дисциплины, веры и любви к сцене педагогов и самих участников. Это победа сильнейших».

Гала-шоу в Кремлёвском Дворце, это тот момент, который останется ярким событием в жизни детей навсегда. 

Дети выступали на главной сцене страны с любимыми артистам и и показали высочацший уровень исполнительского мастерства на уровне с профессиональным артистами.

Свет софитов, аплодисменты тысяч зрителей, слёзы радости педагогов за кулисами…

Именно здесь и рождаются будущие звезды, достойноное и талантливые поколение нашей страны.

Этот вечер с ребятами разделили приглашённые звёздные гости:

Slava Skripka, Bearwolf, Катя Адушкина, Vovan.

Национальная премия в области хореографии «Гордость Страны» 2026 завершилась.

Но её масштаб, эмоции и вдохновение только начинают жить дальше в сердцах участников, педагогов, зрителей и конечно, в сердце команды MD PRIDE.

Продолжить чтение

Популярное

Журнал зарегистрирован в реестре средств массовой информации. (Регистрационный номер: ПИ №ФС77-78094)
Copyright © 2022 | Дизайн и поддержка от WPTheme.us
ПУБЛИЧНАЯ ОФЕРТА