fbpx
Связаться с нами

Новости

Под симфонию добра

Опубликовано

вкл

Анастасия Волочкова – прима-балерина, актриса, певица. Народная артистка Карачаево-Черкесской республики и Северной Осетии-Алании. Стала первой балериной, создавшей сольный проект и развивающей своё творчество по сей день, невзирая на сложности. Анастасия активно занимается благотворительностью, привлекая к миру творчества детей и делясь своими умениями, как делились с ней её великие педагоги. О них Анастасия подробно, с теплом и благодарностью рассказала нашему журналу. Признаётся, что в балетное училище поступила благодаря Его Величеству Случаю, а огромное упорство, труд и сила воли помогли добиться выдающихся результатов. О том, как знаменитая балерина проводила лето, на что направляет творческую энергию и что готовит своим поклонникам – в эксклюзивном интервью для WFM. @volochkova_art

 

WFM.: Как прошло Ваше лето? Чему уделяли основную часть времени?

А.: Моё лето прошло прекрасно. Уделяла большую часть времени поддержанию своей физической формы. В связи с пандемией делать это было сложнее, но у меня есть спасение – мой балетный зал, находящийся в комплексе в трёх минутах от моего дома. Каждый день я посвящаю 2,5 часа физическим нагрузкам. Они включают в себя гимнастику, балетный экзерсис, репетиции. Сложность периода пандемии для артиста состоит в невозможности выхода на сцену. Для балерины главное – танцевать свои спектакли или концертные программы. В моём случае – и то, и другое. Видя зрителя, отдача энергии совершенно другая. Не имея физической возможности выхода на сцену, мне приходилось тратить гораздо больше энергии для того, чтобы держаться в форме. Я не позволяла себе лениться, даже осознавая, что стимула намного меньше, нет спектаклей через неделю. Подключаю к моим нагрузкам и фитнес. Могу сказать, что мой график сильно не изменился, я очень люблю свой дом. Это дом моей мечты. Если у меня была возможность не выезжать из своего посёлка, за исключением встреч, интервью, съёмок, то я этого и не делала. Особенно в тёплое время года я люблю проводить время на веранде, в прекрасной атмосфере наблюдая и созерцая красоту вокруг. В моём доме всегда хорошо, в любую погоду. Очень люблю русскую баню. Она вместе с ледяной купелью обязательно присутствовали в моём лете. Безусловно, посвящала время близким друзьям, проводила время в романтике с любимым человеком. Уделяла внимание проектам, которые собираюсь осуществлять, дистанционному общению с режиссёрами, постановщиками. Это дало позитивный результат

WFM.: Расскажите о Ваших творческих проектах. На что направляете свою творческую энергию?

А.: Ровно год назад я создала балетно-цирковой спектакль для всей семьи. Он называется «Балерина в Зазеркалье цирка». Премьера состоялась в Москве в концертном зале. Кроме того, мы показали его в Крокус-Сити. Более 30 раз спектакль демонстрировался в городах Подмосковья. В нём участвует шестилетняя девочка Маша, она играет роль маленькой меня. Спектакль о девочке, которая, встретив клоуна, захотела стать циркачкой. Но в итоге стала балериной. Разочаровавшись в этом мире, полном зависти и конкуренции, она захотела вернуться в цирк уже в моём лице. И клоун посвящает её в ипостась цирка, который на самом деле добрее и светлее, нежели мир театрального искусства. В спектакле участвует клоун с его женой – коломбиной Катей, девочки из хореографических коллективов, спортивных и танцевальных студий. Я решила оставить его так же на благотворительной основе, как и существовал мой фестиваль «Симфония добра». Это была концертная программа с участием творческих ребят, которых мы задействовали на местах. Я привлекала и привлекаю детей к миру искусства, музыки, танца. Перед каждым концертом всегда провожу мастер-класс для участников и приглашённых гостей. Благотворительность моих проектов заключается не в сборе и передаче средств, а в том, что мы абсолютно всех зрителей приглашаем в зал совершенно бесплатно. Распространять пригласительные билеты помогают, как правило, главы городов или департаменты культуры.

Сейчас я готовлю ещё один спектакль. Это будет очень интересная драматическая постановка с элементами разных жанров. У меня очень профессиональная команда. В основу спектакля легла моя книга. Я написала 2 книги – «История русской балерины», выпущенная издательством «АСТ» 9 лет назад, и «Плата за успех», выпущенная этим же издательством полгода назад. По мотивам этих произведений будет создан спектакль. Ещё поступило предложение – экранизировать мою книгу о жизненном творческом пути – с прохождением всех испытаний и настоящей травли, с которой я, к сожалению, столкнулась. В этом году я записала несколько песен. В моём репертуаре 17 песен, первая из которых -«Балерина» — написана И. Николаевым десять лет назад. В спектакле «Балерина в Зазеркалье цирка» она звучит в моём исполнении. Одна из моих любимых песен – «Мне нравится, что вы больны не мной» композитора М. Таривердиева. На её исполнение меня благословила Алла Борисовна Пугачёва. Отношение ко мне Аллы Борисовны вдохновляет меня, и я очень им горжусь. Десять лет назад как раз с песней «Балерина» Алла Борисовна впервые вывела меня на большую сцену на своём фестивале «Рождественские встречи» как поющую балерину. С тех пор ангелы-хранители со мной и в её лице тоже.

Для меня главное – творчество, сцена и работа с великими мэтрами. А с мэтрами мне в этой жизни повезло. Моими педагогами и наставниками были великие люди. Я – одна из немногих балерин в мире, а может и единственная, у которой было так много именитых педагогов. На моём пути с раннего детства были такие великие люди, как: Н. Дудинская, К. Сергеев, А. Макаров, И. Бельский, О. Моисеева, А. Белинский. Москва подарила встречу с В. Васильевым, который пригласил меня в Мариинский театр как прима-балерину в 1998 году. Моими педагогами были Е. Максимова, Н. Бессмертнова, Ю. Григорович, Б. Эйфман, который поставил на меня в Большом театре спектакль «Русский Гамлет», где я играла роль императрицы Екатерины Великой. Это мой самый любимый балет и любимая роль. В моём доме висит фреска с изображением меня в этой роли.

Непревзойдённая Майя Михайловна Плисецкая, мой педагог и наставник, передала мне как первой русской балерине свой балет «Кармен-сюита», который был поставлен Альберто Алонсо специально для неё на музыку Бизе-Щедрин.  Они с Родионом Константиновичем Щедриным приглашали меня для участия в своих юбилейных вечерах. Этот балет для меня имеет огромное значение, потому что Майя Михайловна лично со мной его репетировала и учила меня больше не тому, как двигаться, а именно жизненным моментам. Она говорила мне: «Настенька, ты ещё не представляешь, с чем тебе придётся столкнуться в театре! Ты должна иметь силу воли, чтобы выдержать этот натиск!». Так оно и оказалось в дальнейшем, поэтому работа с такими великими мэтрами для меня очень знаковая. Как бы ни злорадствовали мои хейтеры, я вошла в историю как известная русская балерина, представлявшая свою страну на мировых площадках. Поскольку мне всегда было тесно в рамках балетного искусства, классических балетов, которые танцуют балерины, я стала первой балериной, которая создала свой сольный проект концертной программы. Это произошло в 2000 году, когда я находилась в Лондоне по контракту с Английским национальным балетом..

WFM.: Есть ли в Вашей жизни место счастливым случайностям или всего достигаете упорным трудом?

А.: Всего в жизни я достигла своим трудом. У меня не было благ, какие на сегодняшний день имеет моя дочка. Аришка родилась, когда всё было прекрасно. Я захотела стать балериной в возрасте 5 лет. Придя в Мариинский театр на балет «Щелкунчик» вместе с мамой, после спектакля я объявила о том, что стану выдающейся балериной. Вот не знаю, стала ли выдающейся, но балериной стала, и хорошей кстати (смеётся). В балетное училище я пришла в 9,5 лет. Обнаружилось, что у меня нет физических данных, которые необходимы для балета. Не было ничего, кроме готовности трудиться и достигать результатов. Сначала меня даже не приняли в училище. Когда это произошло, я шла по коридору, который казался мне длинным и бесконечным. Я искала свою маму, потерялась и горько плакала, сквозь слёзы не видя ничего вокруг. Навстречу мне шёл седовласый мужчина, и тогда сыграл роль Его Величество Случай. Я всегда говорю, что случай – это псевдоним Бога, когда он не хочет подписываться своим именем. Это был Константин Михайлович Сергеев, он взял меня за руку и спросил, почему я плачу. Я объяснила ему, как могла, что хочу стать балериной, меня не приняли, и моя жизнь закончена, и сквозь мои рыдания он услышал главную фразу, что я готова работать и трудиться, чтобы осуществить свою мечту! Он завёл меня обратно в приёмную комиссию и попросил станцевать польку. Зазвучала музыка, и я начала танцевать. Константин Михайлович попросил приёмную комиссию дать мне возможность учиться. Мои родители подписали заявление о том, что если через год не будет результата, то они забирают меня по собственному желанию. Результат не заставил себя долго ждать благодаря не только моему стремлению и занятиям в балетном училище (сейчас – Академия русского балета), которое впоследствии я закончила с красным дипломом, но и ежедневным занятиям с частным педагогом. Я обучалась в училище с 8.30 до 19.00 каждый день, а после полуторачасовой дороги домой продолжала занятия с частным педагогом на протяжении 8 лет подряд.

WFM.: Какая фраза Вас лучше всего характеризует или цитата, которую Вы часто себе повторяете?

А.: У меня есть девиз – «Я ни о чём не жалею». Как в песне Эдит Пиаф «Non, je ne regrette rien». На эту песню в моей концертной программе есть хореографические композиции. Когда я была ученицей балетного училища, то хотела быть не лучше всех, а лучше себя самой и делать больше своих возможностей.

WFM.: От чего, на Ваш взгляд, зависит выбор стиля и имиджа человека? Какие факторы для Вас основные при этом выборе?

А.: Меня часто осуждали за стиль или его отсутствие, но я считаю, что стиль человека зависит от состояния его души и никогда не считала, что одежда, которую мы на себя надеваем, важнее того, что мы носим в этой душе. Я прекрасно понимаю, что могу быть неугодной многим – надела ли короткое платье или длинное, джинсы или гламурные наряды. Но не придаю значение тому, что обо мне говорят. Мне всегда важнее характер. Характер – это то, что человек являет собой сам. Многие качества я унаследовала от своего папы – спортсмена, чемпиона Советского союза по настольному теннису, профессионального тренера сборной России — Юрия Волочкова, отметившего своё 73-летие. Это упорство, сила духа, стремление к победе и умение побеждать, противостоять сложностям, оставаться человеком в любых ситуациях.

WFM.: Какие последние модные тренды считаете подходящими для себя?

А.: Я считаю — модно то, что к лицу, подчёркивает достоинства и скрывает недостатки, если таковые имеются. У меня есть любимые дизайнеры – Джон Гальяно, с которым мы лично знакомы и делали совместный проект, Жан-Поль Готье. Из российских дизайнеров – Ирочка Степанова (моя подруга), Юлия Прохорова. Мне нравятся красивые классные вещи, которые приносят радость!

WFM.: Что для Вас свобода?

А.: Заниматься любимым делом, возможность жить так, как хочется, не жить так, как не хочется, общаться с теми людьми, которые мне приятны, и самое главное – не общаться с тем, с кем не приятно. Этой свободой обладают немногие. Любить человека искренне и по-настоящему, не быть чьей-то принадлежностью, иметь свою позицию, открыто высказывать мнение. И самая главная свобода – оставаться самим собой!

Продолжить чтение

Новости

Дизайнеры рассказали об успехах на Московской неделе моды

Опубликовано

вкл

С 14 по 19 марта 2026 года в Центральном выставочном зале «Манеж» пройдет шестая Московская неделя моды, партнером которого второй год подряд является проект по продвижению локальных брендов «Сделано в Москве». В преддверии главного фешен-события страны дизайнеры рассказали, как участие в Московской неделе моды отражается на развитии их брендов.

 

Александр Барбаков, основатель и дизайнер бренда Sasha Barbakov (Москва)

Александр Барбаков, дизайнер столичного бренда Sasha Barbakov, впервые принял участие в Московской неделе моды в марте 2025 года и сразу попал в поле зрения ведущих российских и зарубежных глянцевых и деловых изданий:

«Участие в Московской неделе моды стало переломным для бренда Sasha Barbakov. На маркете Московской недели моды одежду активно раскупали — это дало ощутимый рост продаж. После показа бренд заметили ведущие издания: The Symbol, РБК Стиль, а также InStyle Испания, Marie Claire Аргентина, Cosmopolitan Китай, Arab News, The Telegraph Индия и другие», — рассказал Александр Барбаков.

После дебюта в марте 2025 года аудитория бренда в соцсетях выросла почти на 20%, а после показа на пятой Московской неделе моды все юбки из коллекции были раскуплены за два дня.

 

Надежда Абзаева, основательница бренда Abzaeva (Улан-Удэ)

Каждый показ на Московской неделе моды приносит бренду Abzaeva измеримый результат: более половины коллекции раскупают сразу после показа. Участие бренда в пятой Московской неделе моды принесло стратегические партнерства: Надежда Абзаева познакомилась с представителями концепт-стора Lynx, где теперь представлены ее коллекции, а также договорилась о сотрудничестве с креативным пространством «Артель».

«Благодаря Московской неделе моды мой бренд стал развиваться за пределами Бурятии: сейчас я сотрудничаю с шоурумами из Москвы, Санкт-Петербурга, Якутска, езжу с показами в разные регионы России. Также благодаря Московской неделе моды мои коллекции заметил мировой глянец — фотографии с показов публикуют: Vogue Китай, L’Officiel Бразилия, Harper’s Bazaar Малайзия и другие», — рассказала Надежда.

«Каждый сезон я подаю заявку на участие в Московской неделе моды — это главная площадка для роста молодого бренда: профессиональный опыт, доступ к экспертному сообществу, новые партнеры и клиенты», — делится дизайнер.

В 2024 году Надежда представила свою коллекцию на China Fashion Week в Пекине.

 

Александра Корякина, дизайнер бренда ZA_ZA (Санкт-Петербург)

Для Александры Корякиной, дизайнера бренда ZA_ZA, Московская неделя моды — неотъемлемый элемент стратегии развития бренда. «Участие в Московской неделе моды помогло выйти нам на ретейлеров, оптовых покупателей, познакомиться с поставщиками тканей и фурнитуры. И конечно, только на показах, которые проводит Московская неделя моды, можно почувствовать реакцию аудитории, узнать комментарии экспертов и отзывы СМИ, которые дают ценные инсайты для следующих коллекций», — делится Александра Корякина.

Помимо этого, бренд ZA_ZA принял участие в Lakmé Fashion Week X FDCI (Неделя моды в Индии) в марте 2025 года в рамках двустороннего соглашения, заключенного между Московской неделей моды и Советом по дизайну одежды Индии (FDCI) в продолжение BRICS+ Fashion Summit. Образы из коллекции, представленной на профессиональном мероприятии, появились на страницах крупного глянцевого издания «ELLE Индия». По итогу участия в Lakmé Fashion Week X FDCI (Неделя моды в Индии) Александра Корякина начала сотрудничество с индийской сетью мультибрендовых бутиков AURA. Изделия бренда ZA_ZA, представленные в AURA, были полностью распроданы в кратчайшие сроки.

 

Проект «Сделано в Москве» так же, как и Московская неделя моды активно поддерживает столичных дизайнеров одежды и аксессуаров. Так, участники проекта представляют свои товары на городских маркетах, маркетплейсах и проводят модные показы в рамках мероприятия. В этом сезоне бренды проекта «Сделано в Москве» примут участие в формате показа и маркета на Московской неделе моды.

 

Анна Дегтярева, основательница бренда аксессуаров Création Pôle (Москва, участник проекта «Сделано в Москве»)

Основательница бренда аксессуаров Création Pôle Анна Дегтярева отмечает, что участие в летней Московской неделе моды в 2025 году дало ей много полезных знакомств.

«Московская неделя моды познакомила меня с проектом «Сделано в Москве», который помог мне повысить узнаваемость в рамках телеинтервью и упоминаний моего бренда в глянцевых изданиях, в том числе рекламные интеграции в печатном специальном номере журнала VOICE Shopping. Новые знакомства на маркете с байерами дали мне возможность увеличить количество торговых точек. Мероприятие и сотрудничество с «Сделано в Москве» также помогло повысить узнаваемость бренда: количество подписчиков в социальных сетях увеличилось в два раза», – подчеркивает Анна.

 

Сандра Гуциева, дизайнер и основательница бренда одежды ÓNOMA (Москва, участник проекта «Сделано в Москве»)

Сандра Гуциева отмечает, что возможность представить товары на маркете Московской неделе моды позволила ей не только презентовать новую коллекцию одежды, но и познакомиться с другими участниками рынка и повысить узнаваемость бренда среди покупателей и коллег.

«Наша продукция хорошо продается на маркете, и это дает нам стимул развиваться дальше. Кроме того, я общалась с покупателями в дни проведения Московской недели моды летом прошлого года и получила от них ценную обратную связь. Благодаря таким мероприятиям о нашем бренде узнает все больше людей», – рассказывает Сандра.

 

Наталья Подлесных, основательница бренда одежды LURVIN (Москва, участник проекта «Сделано в Москве»)

Основательница бренда одежды LURVIN Наталья Подлесных считает, что участие в Московской неделе моды – это возможность заявить о себе широкой аудитории и привлечь внимание ведущих медиа и инфлюенсеров.

«Участие в маркете Московской недели моды всегда приносит впечатляющие результаты: значительный рост продаж, контакт с целевой аудиторией и привлечение новых клиентов, которые разделяют ценности бренда. Маркет дает возможность получить обратную связь от покупателей, которая позволяет мне еще лучше понимать их потребности и предпочтения», – говорит Наталья.

Организатор Московской недели моды — Фонд моды при поддержке Правительства Москвы.

Московская неделя моды:

https://vk.com/mosfweek

https://dzen.ru/mosfweek

https://t.me/mosfweek

https://max.ru/mosfweek

Продолжить чтение

Новости

Эксперты рассказали о главных трендах 2026 года

Опубликовано

вкл

В преддверии Московской недели моды, которая пройдет с 14 по 19 марта в ЦВЗ «Манеж», эксперты рассказали о главных трендах 2026 года. Женственность и утонченные силуэты, текстурный трикотаж, мягкий блеск шелка, орнаментальные фактуры, сочетания с мягким белым — главным цветом года по версии Pantone — о ключевых тенденциях года рассказали ведущие профессионалы индустрии Лина Дембикова, Тамара Рамазанова и Яна Старикова.

 

Возвращение женственности

После нескольких сезонов популярности оверсайза и смарт-кэжуала в центр внимания в 2026 году, по словам стилиста, телеведущей, основателя Академии визуальных искусств AVA, а также концепт-стора Selection Лины Дембиковой, вернется бельевой стиль. Кружевное белье с белой рубашкой и меховым болеро, цветное белье поверх бежевых боди и лонгсливов из сетки — новые стильные сочетания, которые приглянутся любой женщине, которая желает показать свою свободу.

Стилист и художник по костюму Тамара Рамазанова, среди клиентов которой Евгения Медведева и Юлия Паршута, советует обратить внимание на оттенки топленого молока, серые, песочные, молочно-фисташковые, а также приглушенный лавандовый и дымчато-голубой цвета.

Эффект облаков

Продолжая тенденции 2025 года, в этом сезоне остаются актуальными мягкий блеск и деликатные ткани — шелк, атлас, шифон, создающие эффект дымки, облаков, тумана или, наоборот, мокрой ткани. Лина Дембикова рекомендует интегрировать изделия из таких материалов в образы с приталенным силуэтом, а добавить контрастности или усложнить образ помогут объемные брюки-баллоны. Тамара Рамазанова также предлагает придерживаться контрастности в образах: сочетать кружево с мехом, кожей, тафтой или другими жесткими тканями.

 

Тренд на расслабленность

Среди трендов, которые останутся в 2025 году, Тамара Рамазанова отмечает оверсайз, логоманию, Y2K и любые стили с постфиксом «кор». Стилист Яна Старикова, среди клиентов которой Олеся Иванченко и Ольга Парфенюк, к устаревшим тенденциям также относит выверенные, собранные образы: «на подиумах закрепляется тренд на расслабленность, например, на сочетания классических костюмов и вьетнамок. Также в 2026 году не рекомендуется перегружать образы украшениями и аксессуарами».

Московская неделя моды пройдет с 14 по 19 марта в ЦВЗ «Манеж». Стилисты, модные эксперты и другие профессионалы индустрии ожидают увидеть больше интересных, смелых решений, креативного кроя и бунтарской конструкции в коллекциях дизайнеров-участников. Объемные плечи и узкие талии, платья из летящих тканей, плащи со сложным кроем и костюмы из кожи — элементы, которые, по мнению экспертов, станут главными трендами на подиуме Московской недели моды.

«В новом сезоне Московской недели моды я ожидаю увидеть больше сложных фактур: плащи или куртки со спущенной талией, насыщенные цвета, контрастный стайлинг, а также акцентные элементы образа, такие как юбки из бахромы или перьев», — поделилась Яна Старикова.

«Мне кажется, у брендов будет проявляться более четкая ДНК и заметный почерк в коллекциях. Жду много отсылок к нашему культурному коду – это приятная тенденция», – добавила Лина Дембикова.

«Московская неделя моды собирает дизайнеров со всей страны, а страна у нас гигантская. И понятно, что московские дизайнеры и, скажем, дизайнеры из Якутии видят мир по-разному, а следовательно, и их взгляды на моду и одежду отличаются. Но Московская неделя моды дает нам возможность увидеть все эти разные подходы в одном месте, в одно и то же время, и из этого «перекрестного опыления» рождается новое ощущение, которое потом превращается в тренд или шире — в новый стиль жизни», — рассказала Ольга Михайловская, председатель Экспертного совета Московской недели моды.

Гости мероприятия смогут посетить показы, маркет и шоурум, лекции экспертов и фестиваль короткометражных фильмов о моде World Fashion Shorts. Аккредитация для представителей СМИ, блогеров, фотографов, видеографов, стилистов и байеров уже открыта на официальном сайте Московской недели моды.

 

Подробности мероприятия — на официальном сайте https://moscowfashion.ru/.

За новостями Московской недели моды теперь можно следить в мессенджере MAX.

Организатор Московской недели моды — Фонд моды при поддержке Правительства Москвы.

 

Московская неделя моды:

https://vk.com/mosfweek

https://dzen.ru/mosfweek

https://t.me/mosfweek

https://max.ru/mosfweek

Продолжить чтение

Новости

Национальная премия «ГОРДОСТЬ СТРАНЫ» 2026

Опубликовано

вкл

Яркое, грандиозное событие, завершилась в Кремле 19 февраля. 

Национальная премия «ГОРДОСТЬ СТРАНЫ» организатором, которой выступило Международное Фестивальное движение MD PRIDE, под руководством генерального продюсера гала-концерта в Кремле Ирины Корочинской. 

4 000 участников из 85 городов России и Беларуси стали главными героями события национального масштаба. 

Три дня мощнейшей конкурсной программы.

И грандиозное гала-шоу в Государственном Кремлёвском Двореце. 

Это было масштабно. Это было профессионально. Это вошло в большую историю танца!

Сцена главного зала страны в Государственном Кремлевском Дворце увидела сотни сильнейших коллективов, тысячи горящих глаз и невероятную отдачу!

 Призовой фонд — 2 000 000 рублей. 

15 специальных премий. 

ГРАН-ПРИ — 500 000 рублей. 

Главный приз проекта 500 000 рублей и почётное звание ГРАН-ПРИ » ГОРДОСТЬ СТРАНЫ» — удостоился заслуженный коллектив народного творчества РФ ансамбль «Ералаш», г. Челябинск.

И еще 15 коллективов удостоились почётных премий «Гордость страны» с призовым фондом по 100 000 рублей. 

Как сказала генеральный продюсер гала-шоу «Гордость страны» в Кремлевчеом Дворце: »

За этими результатами, стоят годы труда, дисциплины, веры и любви к сцене педагогов и самих участников. Это победа сильнейших».

Гала-шоу в Кремлёвском Дворце, это тот момент, который останется ярким событием в жизни детей навсегда. 

Дети выступали на главной сцене страны с любимыми артистам и и показали высочацший уровень исполнительского мастерства на уровне с профессиональным артистами.

Свет софитов, аплодисменты тысяч зрителей, слёзы радости педагогов за кулисами…

Именно здесь и рождаются будущие звезды, достойноное и талантливые поколение нашей страны.

Этот вечер с ребятами разделили приглашённые звёздные гости:

Slava Skripka, Bearwolf, Катя Адушкина, Vovan.

Национальная премия в области хореографии «Гордость Страны» 2026 завершилась.

Но её масштаб, эмоции и вдохновение только начинают жить дальше в сердцах участников, педагогов, зрителей и конечно, в сердце команды MD PRIDE.

Продолжить чтение

Популярное

Журнал зарегистрирован в реестре средств массовой информации. (Регистрационный номер: ПИ №ФС77-78094)
Copyright © 2022 | Дизайн и поддержка от WPTheme.us
ПУБЛИЧНАЯ ОФЕРТА